清晨的长江边，雾气还未散尽，老汉口租界的红砖墙在晨光里泛着暖调。我沿着黎黄陂路漫步，鞋跟叩击青石板的声音惊醒了巷口那只打盹的花猫。转角处，一爿挂着“老凤祥”铜牌的金店突然撞入视线——鎏金的店招下，木格子窗映着百年前的月光，仿佛时间在此刻慢了下来。

推开门，铜铃叮当，满室金辉流转。白发苍苍的李师傅正伏在錾刻台前，银簪划过金箔的沙沙声，像一首古老的歌谣。他抬头见我驻足，笑着递来一杯温热的菊花茶：“姑娘可是想看看‘老手艺’？”我点头，目光落在桌上的半成品——一枚金戒托上，錾刀正雕琢着缩小版的黄鹤楼飞檐，每一道线条都带着江风的味道。

“我们这行讲究‘三分料，七分工’。”李师傅摩挲着金块，指腹沾着金粉，“早年汉口的金店，从打金到镶嵌，全靠手工。你瞧这‘打金’，得把金条烧红，反复捶打成薄片，再剪成想要的形状……”他的话音未落，门外传来清脆的笑声。一位扎马尾的女孩抱着 sketchbook 走进来，正是如今在小众圈子里颇受欢迎的“90后”金饰设计师小雅。她举着图纸兴奋地说：“李叔，你看这个方案——把长江大桥的钢架结构和热干面的碗纹结合起来，做成项链吊坠！”李师傅眯眼看了看，赞许地点头：“到底是年轻人，把咱们江城的魂儿揉进去了。”

我忽然想起奶奶留下的旧金镯子，忙翻出照片请李师傅辨认。他戴上老花镜仔细端详，指尖抚过镯身隐约的纹路：“这是民国时期的‘水波纹’，当年汉口的金店常用这种样式，寓意‘财源如江水’。你奶奶怕是在武昌起义前后买的吧？那时候金饰不仅是首饰，更是信物呢。”原来，镯子内侧竟藏着极细的暗纹——一只展翅的鸽子，翅膀下压着“1911”的字样。奶奶临终前曾说，这镯子是她年轻时参加学生运动时，同志们凑钱买的，象征“和平与希望”。

离开金店时，夕阳正给长江镀上金边。我摸着口袋里的新镯子——小雅设计的版本，黄鹤楼与长江大桥交相辉映，镯身内侧錾着奶奶当年的暗纹。江风掠过耳畔，恍惚间听见百年前的铜铃声与如今的谈笑声重叠，那些被时光打磨的金饰，终究成了江城文化的注脚。

站在长江大桥桥头，看晚霞染红江面，我突然懂了：所谓“黄金三金”，从来不是冰冷的金属。它是老汉口烟熏火燎的记忆，是新青年天马行空的创意，是祖孙两代人的牵挂，更是武汉这座城，在岁月长河里写就的、闪闪发光的浪漫诗行。